米开朗基罗的代表作有哪些？有什么艺术特色？

谈论人类"古往今来的第一位艺术家"那是米开朗基罗。作为欧洲文艺复兴三大杰出人物之一的米开朗基罗，和达芬奇一样，属于一个综合型艺术家，具有很多特点。米开朗基罗不仅是雕塑家和画家，还是建筑师和诗人。世界对米开朗基罗有很高的评价。文艺复兴时期著名

的花匠瓦萨里在《艺苑名人传》中写道:""感谢上帝，我出生在米开朗基罗生活的时代。感谢他，把我当朋友，我可以写下很多细节，记录他的生活，都是真的。"瓦萨里为什么对米开朗基罗评价这么高？所以今天边肖将带大家走进这位顶级大师的艺术世界。

大卫雕像的诞生

让"废料"逆袭成传世佳作

大卫雕像是米开朗基罗年仅29岁时完成的。一经展出，便惊艳了无数观众。大卫代表了一个时代，雕塑艺术的最高峰。

米开朗基罗的《大卫》展现了阳刚、雄壮的美，被人们公认为是男性美的最理想化的象征。

那么，他是怎么制造大卫的呢？这就要从米开朗基罗的学艺之旅说起了。

1.米开朗基罗的一生

艺术从这里开始。

米开朗基罗出生于1475年。他从小身体虚弱，却坚韧好学。十几岁时，米开朗基罗学习拉丁语、数学和文学。

13岁时，米开朗基罗进入佛罗伦萨著名画家吉兰达约的画室，接触绘画艺术。从一开始，他就表现出惊人的天赋，并很快掌握了各种技能。之后被推荐给当时大名鼎鼎的洛伦佐·美第奇。15、6岁的米开朗基罗天资聪颖，受到洛伦佐·美第奇的喜爱和器重。

米开朗基罗接受了美第奇家族的资助，在美第奇家族建立的艺术学校继续学习古希腊罗马的绘画艺术，向当时各行各业最优秀的大师们学习，为他日后的艺术生涯奠定了基础。

米开朗基罗在18、9岁的时候就去圣斯皮里托修道院解剖尸体，从事解剖研究，为他日后准确完整的雕刻和绘画技巧打下了坚实的基础。

他的第一件让世界惊讶的作品是米开朗基罗年仅23岁时创作的《悼念基督的圣母院》。如果给文艺复兴时期的雕塑作品命名，《悼念基督的圣母院》应该位列前三。

这座“圣母哀悼基督”的雕像让世人认识到，米开朗基罗精湛高超的技艺让他接受了“大卫”，这是没人敢接受的"订单"。

2.“大卫”雕像

"没人敢接的命令"

"大卫"这个故事是西方社会常见的主题。

故事是这样的:有一个叫大卫的小男孩。在战场上，他与一个名叫歌利亚的魁梧巨人进行了一场单挑。最后，大卫用一块石头作为武器打晕了歌利亚，取下了巨人的头，赢得了故事。

米开朗基罗接受的大卫勋章被放弃了。订单失败"。据说这件大理石石雕大卫(一种巨大、稀有、珍贵的石头)在到达米开朗基罗之前无法完成，因为之前的雕塑家用力过猛，损坏了石头的一个角和整个大理石的构成"烫手山芋。。

3.高超的技巧和完美的想法

把污秽和腐烂变成稀有和缥缈

米开朗基罗以其高超的技艺和巧妙的构思，利用这块大理石缺失的一角，顺应潮流，将其塑造成大卫抬脚的位置，创造出了大卫，震惊世界，与以往所有艺术家完全不同。

当其他艺术家创作大卫时，他们描绘的是胜利的时刻。大卫永远是赢家，要么踩着巨人的身体，要么抱着巨人的头。

另一方面，米开朗基罗的大卫非常特别。他选择了年轻的大卫而不是巨人歌利亚。开战前的那一刻，大卫全身紧张，看着前方，全身充满了力量。观众可以非常直观地从中感受到极度紧张的情绪和颤抖的感觉。

4.雕塑艺术

开始"没有回头路可走。的艺术

大理石让人"不能后悔"当时质量好的大理石价格昂贵，大理石的塑造需要艺术家的功力。

当大理石被用来制作雕塑时，只有"减法"。大理石的质地非常坚硬。在雕刻时，艺术家需要花费很大的力气，用锤子和凿子慢慢雕刻，但不能用力过猛。如果他们不小心碰掉了，就会浪费宝石。

每次艺术家雕刻时，他都需要"心中有计划"雕刻之前，需要对雕像进行详细反复的思考，确定雕像的角度和形状。

5.大卫的伟大地位和影响

"上帝之手"的创造性内涵

大卫的美被认为是最理想化的男性美，但米开朗基罗却故意给了"完美。大卫创造了一个"上帝不完美的手"。

根据传说，打败巨人歌利亚的大卫是个少年。

米开朗基罗在创作大卫的时候，特意放大了大卫右手的比例，注重深度描写。这使得大卫的右手充满力量，右手青筋外露，苍劲有力，以此来表达年幼的大卫之所以战胜巨人歌利亚，是因为受到了上帝的保佑。

"画龙点睛"的处理方法

大卫英俊迷人，极其生动，因为米开朗基罗用"画龙点睛"处理方法。

在处理大卫眼睛的瞳孔时，米开朗基罗使用了凹凸雕刻技术。如果你放大仔细看大卫的瞳孔，你会发现瞳孔是两个心形的。大卫在米开朗基罗布置眼睛的时候，进一步考虑了完工后的观赏效果。

这种处理技术给大卫一种生动的高光效果。

当然，大卫的美远不止于此。这段话准确地概括了它的内涵:

"在雕刻的过程中，米开朗基罗注入了极大的热情，他所创造的不仅仅是一座雕像，而是思想解放运动的象征，在艺术中得到表现，大卫作为一个时代和雕塑作品的最高境界，在艺术史上永远闪耀着无尽的光辉"。

6.西斯廷天花板画

开朗的Kiro "崇拜神灵"创造的杰作

除了大卫，另一件让米开朗基罗成名的杰作是西斯廷教堂的天花板壁画。

歌德曾经说过，

"不去西斯廷，永远不知道一个人的能力能达到什么程度。"

西斯廷天顶画到底说了什么？

西斯廷绘画是米开朗基罗在梵蒂冈西斯廷教堂绘制的天花板壁画。

天花板上的这幅画是一个巨大的长方形，长40米，宽13米，房间空约500平米，从地面到天顶高18米。巨大天花板上的这幅壁画精美绝伦，气势磅礴，给人以极其深刻的印象。

这幅画描绘的是创世纪，是sj的前九个故事。

画面中央描绘了神的起源:神创造了太阳、月亮和草木，神创造了大地和水，神创造了亚当和神创造了夏娃，然后亚当和夏娃犯了原罪被逐出了ydy，然后诺亚献上了一个计划，洪水和诺亚喝醉了。主体旁边画着12个先知和女祭司，整个天顶画一共描绘了343个人物。

构思极其精妙，惊艳了无数观众。

7.名画都是这样画的。

西斯廷天顶画精美绝伦，但同时，其创作难度与壮观程度成正比。

米开朗基罗在画西斯廷天顶之前只接受了一年的正规绘画教育。而且这幅画要画在离地面18米的天顶上，相当于6层楼的高度，也就是空，创作难度很大。

超级素描技巧

完成"不可能的任务"

米开朗基罗，虽然只受过一年的绘画教育，但作为顶级雕塑家，他有自己的绝活:绘画经验不够，就用素描来弥补。

那时候做雕塑用的好材料都很贵。在雕塑之前，艺术家们常常在纸上详细地描绘各个方向的物体，并从各个角度精确地塑造它们。

作为当时最杰出的雕塑家，米开朗基罗凭借其深厚的素描功底和超人的天赋，以雕塑家的身份完成了西斯廷教堂绘画工程，这让很多专业画家望而却步。

米开朗基罗将他的雕塑技巧融入天顶画的创作中。画中的人物有很强的立体感和雕塑感。整个天顶画面积巨大，整体布局和画面构图都很完美。

超高难度的绘画姿势

常人达不到的毅力和坚持。

在high 空中画天顶是极其困难的，尤其是绘画时使用的姿势，正常人是无法承受的。

西斯廷教堂的天花板是一个巨大的长方形空房间，面积将近500平方米。从地面到天花板有18米高，相当于6层楼的高度。在天花板上画画对生理和心理都是很大的挑战。

米开朗基罗，画西斯廷天顶画花了四年多。从1508年到1512年，他每天抬着头，举着胳膊，进行着极其难受和高难度的绘画手势，从日出到日落，年复一年，维持了1000多个日夜。

在米开朗基罗的这首自传体诗中，记录了他绘画的心情:

"惨烈的动作让我的脖子肿了起来，我的肚子也强烈的膨胀了起来。我的胡子对着天空，我的头在空中向后仰着，我的胸部像女妖一样扭曲着，我的画笔总是挂在脸上，我的脸像地板一样被画着，我的腰被挤到肚子里，我的屁股被撅起作为配重，我的脚步凌乱，我的眼睛朝向天空，我的胸部被拉长，我的身体在身后打着结..."

在这四年里，米开朗基罗切断了与外界的一切联系。他几乎独自完成了这幅画。

除了必要的人力物力供应，米开朗基罗亲自上阵。移动梯子，调整油漆，在高空中油漆。油漆滴到脸上，滴到眼睛里，脖子保持一个姿势太久，严重到变形。经过多年的创作和努力思考。

历时4年，1000多个日日夜夜，经过无数的汗水和心血，米开朗基罗终于完成了这幅杰作，堪称人类文化艺术的史诗。

这也难怪，除了"三位文艺复兴大师"除此之外，世界上的人也称米开朗基罗"古往今来的第一位艺术家"。

当我们谈论艺术时，我们到底在谈论什么？是艺术家的精美作品吗？

我想，历史上最令人难忘的艺术家，除了他自己极具个性和价值的艺术作品，就是他多年来不断攀登艺术高峰，永不放弃时所付出的汗水和努力。